【陶瓷艺术】从“艺术&生命”李菊生的展览说开去

    从“艺术&生命”李菊生的展览说开去

近年来，随着当代陶瓷艺术的升温，各文化艺术机构及拍卖公司也将触角延伸至此。中国嘉德首创的“中国现当代陶瓷专场”在业界也产生很大的影响，名家陶瓷一度成为藏家追捧的对象。不过大部分藏家对于现当代陶瓷的了解甚微，仅仅是奔着名号而去的，现当代陶瓷艺术如何欣赏，如何更好地收藏，“艺术&生命”李菊生陶瓷作品展，给大家一个近距离接触并深入了解当代陶瓷艺术的机会。

“艺术&生命”李菊生陶瓷作品展28日上午在天雅古玩城开幕，聚集了众多陶瓷藏家及鉴赏家。李菊生是运用高温颜色釉于瓷上绘画的倡导者和践行者。本次展出的作品是李菊生先生近年来部分高温颜色釉精典力作。几十年来，李菊生经过无数次试验，熟练掌握了高温颜色釉的配制、绘画，尤其是烧造过程中难以驾驭的釉色变化和相互渗透及流动的规律，成功开创了高温复合颜色釉瓷上绘画的新局面。

李菊生的陶瓷美术作品，构图气势恢宏，用笔潇洒豪放，汲取东方文化精髓，借鉴西方传统和现代美术技法，其风格力求古朴而新颖，雄劲而壮美，具有较高的艺术品位。中国嘉德2010年春拍“现当代陶瓷艺术”专场，李菊生的作品《关云长夜读春秋》曾以201.6万元高价成交。

当代陶瓷艺术的收藏前景

随着人们生活水平的提高，越来越注重精神文化的追求。陶瓷一直是收藏界的主流，但是由于古代精品瓷器越来越少，价格也一日千里，而赝品更是泛滥成灾，基于收藏界的种种现状，藏家也逐渐将目光转移到了当代陶瓷艺术的收藏。清华大学美术学院陶瓷艺术系教授张守智谈到，改革开放30年，中国的陶瓷艺术也发生了根本的改变，由之前的陶瓷匠人在学院教学，到景德镇陶瓷学院的建立，培养出来的本科生代替陶瓷工人授课，改变了中国师徒传承的方式，近年来，景德镇陶瓷学院培养了一批优秀的陶瓷艺术家，他们在创新与传承方面都有很大的突破。现在的艺术陶瓷不仅仅是工艺美术的范畴，它融合了艺术家的思想以及在技术层面上的探索。

进入21世纪，随着工艺美术品消费时代的到来，艺术陶瓷行业成为了中国工艺美术行业中发展势头最好的艺术门类。近年来，随着一大批才华横溢的工艺美术大师、中青年高级工艺美术师的不断涌现，一件件具有时代气息，极具艺术价值的陶瓷作品脱颖而出。这也是当代艺术陶瓷受追捧的原因之一。

现当代陶瓷艺术作品的收藏市场尚属于初级阶段，但市场发展潜力很大。现当代陶瓷艺术作品的鉴赏是一个系统复杂工程，陶瓷作品和艺术家的身份、职称和头衔有一定关系，但绝不是评判艺术品价值的惟一因素。

当代陶艺界的两大派别

当代陶艺界存在很尴尬的现象，行业内明显分为两个派别：一是以产瓷区工艺美术大师、陶瓷学院教授为代表的一派，他们秉承传统工艺特征，更多地是在制瓷、绘瓷技艺上有独特之处，他们大多出自陶瓷世家或常年从事陶瓷绘画创作，有的只是在陶瓷装饰语言的探索与创新，这类作品现在市场表现强劲，主要是因为这类作品与传统陶瓷没太大区别，藏家比较容易接受，在鉴赏方面存在的难度不大，主要是了解创作者的经历及制作技法，选择有代表性的作品收藏即可;另一是以前卫的陶瓷艺术家为代表的一派，他们倾向于观念，更多地利用陶瓷材料表现其对当下社会的感知。他们突破传统陶瓷技艺的瓶颈，依靠釉料等基础材料的变化，融入自己对社会、对艺术、对历史、对人类进行深度思考来表现陶瓷艺术，用更多的陶瓷语言体现艺术家的人文情怀。这类作品相对来说不容易被藏家所接受，主要是不知道如何分辨其好坏，与传统陶艺有很大的文化断层，市场表现一直不佳。

还有一类，也是以学院的年轻一派为主，注重原创与设计的概念，业内称此类作品为生活陶艺，它是艺术品同时更是日用品，这类作品更适合与家居装饰的使用，收藏价值一般。

鉴于中国当代艺术市场的火爆，相信以陶瓷为材质的当代陶艺很快会被大家所接受，在不久的将来，也会成为拍场的主力军，关键在于市场的引导。

李菊生简介:

李菊生(1944.10—)江西波阳人。擅长油画。1968年毕业于江西师大。历任东平县文化馆美术干部、乐平县文联主席。江西景德镇陶瓷学院美术系讲师。作品有《丹青不知人已老》、《井冈杜鹃》、《神农赏百草》等